Tras ganar el Latin Grammy al mejor artista nuevo en 2024, la cantautora colombiana Ela Taubert finalmente lanzó Preguntas a las 11:11, su álbum debut, el viernes (9 de mayo). El set de 16 canciones, que tomó dos años en materializarse, es un reflejo de sus pensamientos más profundos y su tendencia a pensar demasiado.
Todos los títulos de las canciones están formulados a modo de pregunta menos uno, que se titula precisamente “Pregunta” y es el número 11 del disco.
Relacionadas
“Yo siempre he sobrepensado un montón desde que estoy chiquita, y eso no cambió ahora que soy adulta”, explica la cantautora de 24 años a Billboard Español. “Como que empecé a darme cuenta en el momento de escribir que todo lo que me salían era preguntas, yo creo que reflejando un poco esa forma mía de a lo mejor cuestionar todo. Obviamente ya cuando todas las canciones empiezan a tener este título, dijimos: ‘Nada, va a ser Preguntas‘, y a las 11:11 porque en mi casa siempre a las 11:11 pedimos un deseo sagrado. Entonces como que unificamos estos dos universos”.
A nivel sonoro, Taubert dice que para este álbum — lanzado bajo Universal Music Latino y que incluye los sencillos “¿Cómo pasó” (con y sin Joe Jonas, y en una tercera versión en vivo con Morat), “¿Quién diría?” y “¿Cómo haces?”, entre otros — se inspiró en las superestrellas pop que creció escuchando.
“Yo era de poner las películas de Hannah Montana. Yo quería ser literalmente así, pop star. Me ponía guantes de brillantes y todo”, cuenta con entusiasmo. “A lo mejor todavía como que mantengo ese sueño muy vivo de mi niñez de poder traer ese sonido de las artistas que escuchaba yo de niña, de Miley [Cyrus], de Taylor Swift, de Adele, a nuestro idioma. Obviamente conservando mis raíces súper latinas, porque al final también crecí escuchando Reik, Jesse & Joy, entonces diría que es como una fusión”.
Diseñado para oírse de principio a fin, el LP teje una narrativa que se siente a la vez íntima y universal al abordar temas como el amor, el desamor y las complejidades de la conexión humana en títulos que también incluyen el focus track “¿Trato hecho?”, además de “¿Es en serio?”, “¿Te imaginas?”, “¿Qué más quieres?”, “¿Si eras tú?”, y más.
“Este álbum es como un diario a la medianoche para mí. Es como esos momentos en los que ya no hay televisor, no hay celular, no hay nada, y no te coge el sueño y te pones a pensar en 45.000 cosas a la vez”, resume Taubert. “Espero que la gente que me escucha, que me apoya, encuentre un refugio en cada una de esas canciones y se vean reflejados. Esa ha sido de las cosas más bonitas de estos dos últimos años, de crecer la familia, de ver que no soy la única que se siente como se siente, y hemos aprendido a crecer juntos en todo este proceso”.
A continuación, Ela Taubert desglosa cinco canciones esenciales de Preguntas a las 11:11. Escucha el álbum completo aquí.
“¿Quién diría?”
Contextualmente, digamos, el álbum de principio a fin es una historia de amor con todo el sentido del mundo, con sube y baja de emociones y todo. Pero “¿Quién diría?” precisamente es la que empieza todas las historias. Es la única canción de amor del álbum, entonces abre como este universo y habla mucho de esa primera vez donde yo sentí de verdad que me enamoré. Siempre fui muy rebelde con ese tipo de cosas a nivel personal, de que yo no me voy a enamorar, yo no estoy enamorada, a mí eso no me gusta nada, no me gusta nada romántico. Y al final me terminé enamorando y así empieza la historia. Por eso es tan especial, porque es como poder abrir ese universo. Y además porque los fans siempre me decían: “¿Cuándo vas a sacar una canción de amor?” Entonces es como darles ese abrebocas de que el amor sí existió en mi vida, y existe.
“¿Cómo pasó?”
Yo creo que ha sido de las canciones más divertidas de hacer y más rápidas también. Habla de mi primera desilusión amorosa de mi adolescencia, de la primera vez que sentí que me rompieron el corazón. Pero es muy bonito, porque cuando la empezamos a escribir — obviamente estoy en un lugar diferente a ese momento — y habla un poquito de eso. Yo creo que la idea de esta canción que se me metió en la cabeza era que las personas cuando escucharan de a poquitos la canción pudieran sentir exactamente como me sentí yo de la desilusión tan fuerte y poder compartir cómo realmente me estaba sintiendo. Por eso cuando empezamos a escribirla, al principio como que te da la sensación de que es una canción de amor, que así me ilusioné yo y luego de la nada, se te cae el mundo y dices: “¡Guau! Esto es una canción de desamor”. Quería permitirle a la gente navegar conmigo en esa emoción de lo que se sintió esa desilusión tan fuerte.
Y el twist con Joe Jonas, bueno, ahí ya es un sueño súper cumplido para mí. Joe es de mis ídolos de chiquita. Yo creo que para todos, de verdad, gente que yo sé que vio Camp Rock y que vio todo ese tipo de series de la niñez. Eso fue una bendición de verdad que soy testigo de que los sueños sí se cumplen. Justo cuando me nominan al Latin Grammy, me da por buscar un video mío de chiquita cantando, y encontré uno cantando “This Is Me” de Camp Rock, y bueno, le escribo agradeciéndole por motivarme… Ya luego pues fue una locura, porque a los días me responde — que ahí se me vuela la cabeza, porque yo en mi vida pensé que me fuera a responder. Y ya pues el resto es historia. Me llevo en mi corazón esta versión más allá de cualquier cosa, pensando también que se le cumplió el sueño a esa niña interior.
“¿Cómo haces?”
Es una canción muy especial para mí. Es la No. 7 [en el álbum] también, porque para mí el 7 es como el número de mi familia. Todo como que tiene su razón. Se la escribí a mi mamá, porque mi mamá ha sido mi motor y mi polvo a tierra y ella siempre está ahí. Es una canción muy linda y también me di cuenta de que era una canción para todas esas personas que han estado para mí, los fans, todo. Entonces, cuando anunciamos el álbum, la forma más bonita era hacerle un homenaje a ella y a toda la familia, a los amigos y toda la gente que ha estado ahí. Por eso al final de la canción, en el tour del año pasado, después de 40 intentos en el show en Bogotá donde estaba mi mamá, donde estaban los fans, todo el mundo se la aprendió y pudimos grabarlos e involucrarlos en la canción [con un fragmento en vivo al final].
“Preguntas”
Bueno, “Preguntas” para mí es el epicentro del álbum. “Preguntas” es el momento en el que estoy en mi vida en este momento a nivel muy personal, muy emocional también. Es la 2.0 de una canción que escribí en el primer EP que se llama “Crecer”. Es hablar de ese momento difícil que viví en su momento, de lo difícil que me parecía crecer. Me fui de mi país sola a los 18, 19 años. Me costó mucho siendo hija única. Entonces esta canción es muy especial para mí y, la verdad, “Preguntas” es como la respuesta tres años después a eso, casi, de lo que estoy viviendo ahora y cómo veo crecer ahora. Y los fans lo van a entender mucho también, porque ellos saben lo que eso simboliza para mí. Y por eso es que es la número 11, porque es como lo más vulnerable que hay en mí y es el epicentro donde nacen las preguntas.
“¿Trato hecho?”
A nivel sonoro y a nivel de la letra, es una de mis favoritas. Para mí escribir música es inmortalizar recuerdos, pero esta específicamente, la letra me hace teletransportarme una y otra vez a ese mismo lugar y me genera tanto bienestar, por alguna razón, [pese a que] la canción es súper triste. A nivel sonoro es de las que más me siento orgullosa también, en el sentido de que pude dejar toda esa emoción de lo que sentí en ese momento en la canción y por eso es el focus track, y por eso es el track 3, como que conecta toda la historia del álbum muy bien. Ha sido de las promesas entre comillas, por el tema de la canción, que he roto. Es como trato hecho de que no nos vamos a volver a ver, pero nos volvimos a ver y lo volvimos a intentar.
